小夜的CSol生化狂潮单机版,
http://hi.baidu.com/insist580
里面的模式有:
1. “竞技模式”--如题所指，是普通版的CS，包括拆除炸弹，解救人质，掩护VIP等，额外转换包内还可以转换其他CSOL角色，包括4 个女性角色和其他武器等（不过不推荐使用女性角色，有很多弊端）.....
2. “生化模式”--由小夜独立完成的插件，每种僵尸都有自己的外表，人类可以得到重主武器，增加更多的枪！多种重型武器，CSOL生化狂潮原版音效。加入激光雷，MG3生化武器，僵尸狂暴手榴弹等...游戏开始倒数十秒僵尸出现，并加入10秒完全语音倒数，人物均为最新人物模型等等.....
3. “死亡模式”--相当于CSOL里的团队竞技模式，即是在死亡后立刻复活，并在复活后5秒无敌（前提是5秒内不能被敌人伤害255滴血，不然还是会死），CT为发蓝光，T为发红光，人物武器多采取CSOL内的模型。不能选择武器，但可以无限的拣取地面的“补给箱”，内有大量武器并也可以恢复生命！（死亡模式 请不要进入 de_** 的地图）
4. “异形模式”--所有插件小夜独立完成，在这里佣兵可以得到3种主武器和副武器，并且后备弹药为无限的，唯一要小心的就是身边的异形了！而关于异形们目前有6种，最受欢迎的包括图片中的天外异形，可以飞天，这里的异形都拥有超级高的血量，而佣兵也可以购买到无限弹药，尽情的向异形发泄吧！人物均为最新人物模式等等......
5. “光晕模式”--所有插件小夜独立完成，反恐行动背景音效加8秒语音倒计时，已经典游戏“光晕”为背景。大多模型采取生化危机4人物和虫族等，虫族的类型多彩多样，每种的功能都不具相同，游戏中所有虫族的生命并不高但是可以无限的重生，既是死亡复活，而星盟拥有无限的后被弹药，并可以购买到更强大的武器！
是什么让这位天才的画家走上了绝路
最为可悲的画家
为什么现代诗歌在中国没什么热潮
诗歌有两种：一种是大众化的诗歌，就是大家都能看得很明白的诗歌，或者经过专家解读也能读得很明白的诗歌；一种是小众化的诗歌，就是只有自己或者和自己有着类似经历才能看得懂的诗歌。 优秀的大众化诗歌适合于出版，让大家都来欣赏，让大家都来感悟。而小众化的诗歌则不适合于出版，只能自娱自乐，或者在一个小圈子里传播，或者在酒吧里诵读，因为你写的是很个性化的东西。 诗歌曾经是国粹，是中国曾经最得势的一种文体。然而，诗歌到了80年代后期就走向了没落。没落的重要原因不是某些媒体所宣扬的“诗歌的读者群消失了”，其实，诗歌的读者一直存在着，看看现在网络上，诗歌比一般小说和散文拥有的读者量还大。随着社会节奏的加快，诗歌这种短小精悍的文体也必将复兴。 然而，读者现在已经对诗歌出版物不感兴趣了，诗集没人买，不少诗刊持续亏损。问题出在哪里？就出在没有分清大众化诗歌和小众化诗歌。上个世纪70年末期，中国人刚刚从“文革”的阴影中走出来，许多人对舞文弄墨还心有余悸。于是，朦胧派诗歌横空出世，这些诗人以某些隐讳的用语来鞭笞罪恶，提倡正义。由于那个时代的人都有着共同的社会经历，本来是小众化的“朦胧诗歌”却被大众所接受了，这是特殊历史时期的特殊文学事件。 特殊历史时期的经验本来不适合推广，那段历史时期之后，按理小众化诗歌应该退出大众视野，大众化诗歌应该出现了，应该繁荣了。结果并没有出现这样的事件。因为70年代末80年代初大众的阅读热情让“朦胧派诗歌”泡沫化了，这个虚幻的泡泡越来越大，以致绝大部分诗歌作者都开始写作“朦胧派诗歌”，这种诗歌写作风格并被80年代中期出现的“先锋派”推向极致，结果出现了谁也看不懂的诗歌，甚至有些作者公然宣称自己也不知道自己在写些什么，他们以此标榜自己作品的“伟大和含义深刻”。 诗人们“伟大”了，读者们却倒了胃口，他们再也不买账了。“朦胧派诗歌”那个巨大的泡沫被市场给捅破了，虚幻的繁荣灰飞烟灭。按道理，清醒的诗人如果不只是要自娱自乐，而是想要“以高尚的作品感染人”，那就应该立即转型，转写大家看得懂的大众化诗歌。可是，绝大部分诗人思维出现了问题，他们开始把自己和读者对立起来，甚至开始谩骂和嘲笑读者，结果“作为上帝”的读者更不会答理他们了。 这些诗人一方面想清高，一方面又想获得大众的认可，没有大众的认可，许多人也清高不起来。他们开始颓废，开始堕落，写作的路子越来越怪，思维越来越混乱，结果不仅是把诗歌把绝路上逼，也是把中国的诗歌往绝路上逼。于是，诗人有的疯了，有的自杀了，大部分最后清醒了，然而他们清醒之后不是去拯救诗歌，而是告别诗歌，有的改写散文和电视剧，有的去做生意，有的去做官。80年代曾经名噪一时的诗人现在还有几个活跃在“小小的”诗坛呢？ 还有一小部分清醒的诗人有着深厚的“诗歌情结”，他们不愿意放弃诗歌，也深知朦胧派诗歌已经大势已去，于是就走向了另外一个极端，开始“口语化诗歌”的创作，最近在网络上盛行的“梨花体”就是代表。诗歌本来是最精练的文体，是最有书卷气的文体，是最有文学美感的文体。结果，诗歌这些美好的特质全被“口语化”诗歌“恶搞”掉了。说实话，“口语化诗歌”不再能冠以“诗歌”这个美好的名称，应该给予起一个新的文体名称：口水文学。 “写诗机”的出现让现代诗歌背负了更大的恶名。“写诗机”网站的首页宣言更像是对现代诗和诗人的判决词：“读多了诗坛上那哼哼叽叽不知所云的诗歌，我们才知道读不懂就是现代诗的本质，胡乱搭配是现代诗的法宝。在没有大师的年代，我们，让所谓的诗人滚开！现在，我们自己也会写诗！”其实，所谓的“写诗机”不过是很低级的一种“文字替换软件”，它并不具有创作诗歌的才能。这种写诗软件把一些现成的诗歌作为“模板”，抠掉其中一些词语，让网民按照其说明另外填一些词语进去，结果就成了一首搞笑的诗。说白了，“写诗机”不过是一种网络游戏，却被一些不负责任的媒体炒作成“对现代诗的颠覆”。 俗话说：墙倒众人推。诗歌，这个原本是文学中最高贵的美人，却在诗人和读者的一片口水中变得丑陋不堪，在“梨花体”和“写诗机”的恶搞之下变得面目可憎。谁来拯救诗歌呢？还得靠语言精练、词语华美、适合诵读、有思想、有内容的大众化诗歌。另外，古体诗词的复兴也是中国诗歌未来的一个走向，毕竟古体诗词是最具中国特色的诗歌，也是中国人从小就能接受的一种文体。 前几天我在网上贴了一首《活着还是死亡》，就是我创作的一首小众化诗歌，或者可以说是很自我的诗歌，是不适合出版的一首诗。但是，那决不是“诗人自己也不知道在写些什么的诗”。因为，我可以解释自己写的那首诗，我写这诗时头脑是很清醒的，其主要思想就是我上文所论述的那些内容。文中的那个“我”有两个所指，一个是“诗人”，一个是“诗歌”。最早的题目是《春天的死亡》，贴在网上时才改成《活着还是死亡》。70年代末期，中国迎来了一个新的春天，诗歌开始发芽，然而它还没有来得及成长就开始腐烂，所以，我们很难说现在的诗歌是活着还是死亡，现在的诗人是活着还是死亡。这首诗里的“鸟”和“花”那两句都是一种起兴的写法，就像《诗经》中的起兴句一样。 这首诗虽说是小众化的诗歌，但是它在特殊的历史时期还是发表了。那个历史时期就是2003年代的春天，一场大瘟疫在中国蔓延，一种对死亡的恐惧在人们的心中蔓延。于是，西部的《阳关》杂志就发表了我这首诗，杂志社的编辑也以为我在影射那件事情。这其实是一种误读，这也说明小众化的诗歌不适宜出现在大众传媒上，除非是在某些特殊的历史时期。
我的母校与CSOL
真的一个淫才啊！
死神TV版目录。
《死神剧场版呼唤君之名》《死神剧场版别处的记忆》《死神剧场版另一个冰轮丸》
Biba这个女装里面有包包么
迷你裙、工装衫、羽毛围巾几乎成为了1960年代风格的标志，但你绝不能忽视另外一个重要标志，那便是35年前关闭了其在伦敦肯辛顿街旗舰店的品牌Biba。即便只有短短十多年历史，但Biba的确是红透了20世纪60、70年代的一代潮牌。
2009年时，英国百货公司House of Fraser成功将这个具历史感的时尚品牌盘活，也使得Biba得以在上个秋天凯旋而归，重回高街时尚界。刚回归后的短短一个月内，销售额就高达100万英镑之多。如今，野心勃勃的大股东已经开始将Biba品牌的外延扩大至化妆品、家居甚至是婚纱等领域，而品牌的精品店也在装修中。
Biba的最初缔造者Barbara Hulanicki（近期，她刚为ToPShop和Bebe设计了特别款）于1964年在伦敦西区的肯辛顿开出了第一家专卖店，由她设计的标志性的黑、金相拼商标在当时随处可见。Biba一经推出便吸引了众多名流光顾，其中不乏Mick Jagger、Marianne Faithfull以及Twiggy这样的大腕。在顶峰时期，Biba还拥有自己独立的百货店。但是，好景不长，这股Biba热潮在70年代时便穷途末路，其最著名的店铺也在1975年关闭。此后，Biba品牌就被多次转手。
House of Fraser百货集团有心将Biba培育成为其最大的盈利项目，并已将此品牌的商品引入旗下最主要的百货店内售卖，此外还有意为之重开独立专卖店。一家美国的百货公司也对收购Biba感兴趣，还邀请到了当红模特Daisy Lowe担任Biba第一、二季的代言。
据House of Fraser的Stephanie Chen说，Biba虽没有像人们预想中那样定位为复古品牌，但最新的春季系列中的高腰、喇叭裤、印花连身裤以及长裙倒也顺应了时尚界最近的1970年代风潮。她说：“四十多年前的Biba就已无比精彩，如今再度卷土重来，这种气质一定会为它带来更多年轻拥趸。”
当然，也有质疑的声音传出。品牌缔造者Hulanicki就指出，Biba服装的定价过于昂贵。她正在为英国连锁超市Asda品牌设计一些价格更亲民的快时尚单品。“House of Fraser定的价格太高，你来Asda就会发现，这才是真正Biba该有的售价。”
主要还是女装啊。。。
欢乐英雄