目录
1、贝多芬 《第2钢琴奏鸣曲》第2乐章 曲式分析2、贝多芬悲怆奏鸣曲第二乐章难么?
3、黄河颂是著名音乐作品什么第二乐章的歌词
4、贝多芬钢琴奏鸣曲第14首OP.27 NO.2第二乐章的曲式分析
5、分析贝多芬C小调奏鸣曲op10 no.1 第二乐章
6、跪求贝多芬钢琴奏鸣曲Op.14No.1第二乐章的曲式分析 急~~!!!
7、贝多芬第十五道钢琴奏鸣曲(第二乐章) 曲式分析
8、贝多芬第七交响曲第二乐章 赏析
9、音频怪物长恨歌第二乐章有没有,没有什么时候出啊。。急等
1、贝多芬 《第2钢琴奏鸣曲》第2乐章 曲式分析
第二乐章热情的广板 (Largo appassionato) D大调 3/4拍子 较低等级的回旋曲式(两个插部)
1.(1—19)主要主题 (D)
2.(20—31)第一插部 (b一主音调)
3.(32—50)主要主题的第一次再现 (在原调上)
(50—67)第二插部 (d一bB)
(68—75)主要主题的第二次再现
(75—80)尾声
第二乐章
此广板乐章虽然有热情地(Appassionato)的记号,但是其实并没有激昂的感情,它是一首充满了宗教性气氛的优美音乐,具有更多纯贝多芬式的特征。这是贝多芬初次写出的、令人深受感动的著名乐章,在无限的美好中又给人余音绕梁之感。
乐章虽然极其单纯,但却充满了无限的余韵与丰富感。乐章织体紧密和丰满,积极活跃的节奏因素以八分音符的节奏背景融成整体,鲜明地表达了歌唱性,这是纯智慧的静思,这是贝多芬式的早期范例。乐章的形象极有个性特点,感情的流动较为细腻,层次对比也极为丰富,主题以它聚精会神的合唱性作为核心动力。回旋曲的主题虽然多是优美、单纯的音阶式旋律,却充满着感人心弦的表现力,音乐完全是通过演奏的力度——突然的sf、ff和pp的急剧变化,使音响逐渐高涨地表现出来,而连奏占了主要地位,更显得庄重、严肃。难怪安·鲁宾斯坦发现这儿是“创作和音响的新的世界”。
这一乐章已经是贝多芬奏鸣曲慢乐章结构中形象、思想、构思较为发展的部分,从倾向和内心里来观察世界,完全可以觉察到时代的哲学、宗教思潮的反应。贝多芬虽然是暂时、间接地涉及了宗教的范畴,但对于完善个人问题的坚定思考,是深入了自我,是在寻找掌握感情的力量,使之服从于最高的道德准则。
兰兹发现这乐章是一部小的“完整的清唱剧”。罗曼·罗兰公正地指出贝多芬的一些奏鸣曲慢乐章的特别意义:“我们的音乐时代对结构比对感情更为感兴趣。对于(Adagio)和(Andante)比古典奏鸣曲和交响乐中的第一乐章(Allegro)较少重视。在贝多芬时代情形则不一样,十八、十九世纪交界时期的法国听众热切地在‘为祖国而忧愁’,在思念、温柔、希望和忧伤的洪流中解除渴望。这些
都在贝多芬的(Adagio)中洋溢着。在那个时期(1795—1796)的‘威廉大师’的歌曲中也有同样的表达。”
总之,这一乐章是一首伟大而宽宏、具有悲怆感的作品,它的音乐潜入了年轻人内心的沉思,感受着年轻人都感受过的一股力量。
演奏注释
[1]主要主题开始于D大凋,乘着低音声部很深的断音伴奏,缓慢地奏出很有深度的旋律,低音的断奏尽可能地柔和,速度保持稳定,似乎以弦乐四重奏的姿态出现。
[4]第一乐句停在属和弦上。
[6]这里的四声部都必须十分连贯。
[7]#C音是迥音里最主要的音,要感到基本旋律的进行。
[8]终止是半终止、完全终止。
[9]以属和弦构成的新材料,基本旋律依次在高音声部、低音声部和再次在高音声部中出现,犹如小提琴以明净的音色盘绕,表达出悲哀的思绪。
[13]再现由4小节扩展为7小节,扩展的方法是向第二级和第四级离调。sf应该做得十分肯定,注意渐强的推进,乐句带有点扩充,但注意不要牵连低音声部。
[20]第一插部是新材料的开放乐段,4小节的前乐句从b小调温柔的语调开始,跟着是一个转渊的运动,在#f小凋结束。它变奏反复了主题开头的3小节,轻轻的摇曳旋律,表现出一种高贵的感伤。
[23]左手好象是大提琴的独奏。
[24]后乐句从#f小调开始,然后转向主调,旋律在次中音声部。
[26]伴奏中重复的八分音符必须弹得轻柔。
[29]#D音必须非常隐约,第二拍上可稍强调些。
[32]主要主题的第一次再现、变奏,互换低音声部和高音声部的位置,最具歌唱性的中音区占了优势,是亲切、温暖、丰富的内心感受。
[40]要谨慎声部的次序。
[44]p应该在(cresc.)以后突然出现。
[49]音要有晶莹的结束感。
[50]二插都,它技巧性展开了主要主题,加固了调性,模仿结构地引向高潮。必须明显地弹出各声部里的均衡模仿,使较长的结尾显示出其特性。
[53]sf仅仅与次中音声部的G音有关。
[54]弹出模仿,在大调主和弦上结束。
[58]在小调主和弦上结束。严峻、庄重的悲剧性气氛和小调进行时的戏剧性是一种恶魔式威力。在小调卜有力地强奏主动机,而这个主动机在乐章开始时是缓和的弱奏,而在这里从d小调开始接触到bB大调。ff之前最好不能有预示的渐强,速度不能加快。
[64]到达主调的属和弦,并将该和弦延仲成4小节的段落,以此引出主要主题的第二次再现。
[68]主要主题的第二次再现,在主题的陈述中只再现了开始的乐段,并有小的变奏,可以强调右手的#G音。要注意明确各声部的演奏均不相同,中音声部出现十六分音符的进行,但各声部里的各种奏法要确切弹出来,高音声部和次中音声部要把所有的音符保持到底。中音声部的奏法:第一个音是短的,其他三个音要连奏,而最后一个音每次都要比高音声部和次中音声部的延长音早离键。低音声部是拨奏。
[74]不要留住第四个十六分音符。
[75]尾声,是个重复终止。主和弦与属和弦交换了四次,注意不要留住和弦,而要轻轻放掉。
2、 贝多芬悲怆奏鸣曲第二乐章难么?
技巧上不太难,速度也偏慢。但是弹好可不容易!主旋律光突出还不够,线条还要连贯,没有一定的控制力那是不行的!
3、黄河颂是著名音乐作品什么第二乐章的歌词
《黄河颂》是著名音乐作品《黄河大合唱》第二乐章的歌词,同时也可当做一首反映抗日救亡主题的现代诗来读。这首诗以热烈的颂歌形式塑造黄河的形象,语言和抒情方式浅显易懂,情绪慷慨激昂,是初中一年级学生接受诗歌教育、领略新诗艺术的好材料。
4、贝多芬钢琴奏鸣曲第14首OP.27 NO.2第二乐章的曲式分析
第二乐章
这个轻盈的乐章冲淡了第一乐章的沉思和呻吟的情绪,以一种奇幻的小步舞曲速度进行着,它那明亮、温柔的曲调性质与第一乐章阴暗的性质、第三乐章悲痛激烈的性质截然不同,它那优美、随想式的音型,轮廓灵活而典雅,都融入了活泼诙谐曲的小步舞曲性质。它好象是一个安慰者,是贝多芬式的诙谐曲与小步舞曲二者的混合物。
此乐章精神饱满、快活感极强,充满了温暖和舒畅的愉快情绪,洋溢着明朗、轻快的气氛,它那具有轻佻的魅力和亲切感与漫不经心的卖俏相结合是何等的维妙维肖。李斯特形容这个乐章象“两侧深谷间的一朵小花。”莱奈克称作“金色的桥梁。”那盖尔认为第二乐章是“现实生活的画面,在梦幻者剧围飞舞着美妙诱人的形象。”罗曼·罗兰也几语说明:“每个人都可以正确地评定,这首作
品在这个地方安排的一幅小小的画面所应该达到的效果。这个欢乐的、微笑的美人不可避免地会引起——事实__卜真的引起了悲哀的加深。她的出现使起初凄切的、压抑的内心变成复仇的激情。”
可以这么说,第二乐章的音乐形象是直接与朱莉·圭奇贾迪伯爵夫人的形象是相联系的,它真象是一幅描绘初春明媚太阳的光彩图画。在此乐章中是典型的贝多芬作风——音乐流露出活生生的形象、节奏上的变化不定、摇动的旋律线、固执的切分音伴随着在弱音中出现的锐利强音、构思对比的色彩化等等。贝多芬表达上的惊人天才在这乐章中是淋漓尽致的发挥,它的目的是作为音乐发展阶段中的一环,从慢速沉思的第一乐章到暴风雨般的终曲过渡。
演奏注释
[弱起小节]由圆滑奏与断奏呼应的主题开始,第一部分是变奏的重复乐段,其终止是属大调的完全终止、主调的完全终止。8小节的主题始于属音调,是一个广泛欢欣、富有生命力的旋律,前4小节已经包含着温柔和嘲笑的音调对比,要注意如歌的弹法。
[8]变奏地进行了反复,旋律上出现了延留音,低音声部较低,严格按照左手是2小节连奏和2小节断奏的交替奏法,高音声部要注意每两个音有一小连线。
[12]乐句是前乐句上方四度的移位。
[17]中间部分虽是新的,但与第一部分仍有联系,与主题相同节奏的平坦8小节好象一直在挑逗,左手低音声部乐句中的第一个音可以强奏。
[25]第三部分。主题再度在原调上被变奏和延伸,通过部分重复从内部进行扩展,音乐是积极锐进发展的,统一在时而聚集、时而分离的相互进行节奏里。
[33]这个sf要明显地做出。
[35]突然的p。
[37]直接进入速度、调性节拍都不变的三声中部,这里气氛调和得极为优美,象拖着前面一样的节奏乐念构成结构。第一部分是8小节的重复乐段,力度持续的sf要很肯定,带有强烈的节奏,右手的奏法要绝对准确地做到,线条要匀衡、流畅,其终止是不完满的完全终止、完满的完全终止。
[44]pp要细腻地表现出。
[45]第二部分是主题性格的16小节乐句,用不完满的完全终止结束。激烈的节奏消失了,完全被格调优美的表现所吞没,而后又再现了诙谐的姿态。
[57](cresc.)开始不要早于所标记的地方,后面的p要立刻进来,速度直到最后都不要改变。
[60]不间断地回到小快板部分。
5、分析贝多芬C小调奏鸣曲op10 no.1 第二乐章
第二乐章 很慢的柔板(Adagio molto) bA大调 2/4拍子 较高等级的回旋曲式(没有展开部的奏鸣曲式)
1.呈示部(1—44)
(1—16)主要主题 (bA)
(17—23)连接
(24—44)副主题 (bE)
(45)连接
2.再现部(46—91)
(46—61)主要主题 (在原调上)
(62—70)连接
(71—90)副主题 (bA)
3.尾声(91—112)
在这乐章中盛入象孤魂独自般的歌曲,显示出凝聚的内在性已达到异常的境界。此慢饭乐章是贝多芬奏鸣曲慢乐章中最优秀的典范,是贝多芬充满感情的形象之一,它把青年贝多芬的内在成长在音乐中完美地描绘出来,它给人们的感受是突出了一种热情升涨的因素——抒情、诗意,时而带有自由的即兴性质。随处展现的激烈热情,在下降的强大琶音以及悲怆的强音中震鸣,从灵魂深处进射出来的不安憧憬,变成了副主题中往上飞舞的六十四分音符最弱奏的变奏音群,并且散发出怪异的光芒。
在这个庄严的世界中,其深处往往蕴藏着一股热情,为了表现出这样的世界,贝多芬使用了省略展开部的奏鸣曲式,只以第四十五小节中的一个和弦代替了应有的展开部。主要主题在再现部和尾奏中再一次露脸时,是以华丽的变奏进行,从而引发出优美深邃的诗情。整个乐章音乐有深刻的生活喜悦;有对高尚的人类精神的长处认识;有对周围世界崇高、光明的看法;这是一个同时代人在充满幸福和创造力宁静时刻的肖像。
贝多芬在这乐章中写得异常小心仔细,每个部分都有明确的艺术构思和平整性,把它作为第一乐章和终曲戏剧性紧张激情之间的一个内心世界小岛。它的音乐寓意深刻、高尚纯朴,高音声部始终凌驾一切,旋律线条清晰自由,节奏极为精巧。为了弥补省略的展开部,有些地方把主题进行了灵活美妙的变奏。因此,必须把所有的奏法和力度变化做出来,准确地找到正确的统一脉动,找到基本的速度,以防止庸俗的表情和太多的自由,要把“心之歌”透过键盘流露出来。
兰兹曾正确地评论道:“这首(Adagio)同时是庄严的,又是朴素的,仿佛从管风琴的管中流出。”罗曼·罗兰发现这儿是“宽广、稠密的描绘的范例,有某些过多的圆润……,这儿洋溢着从容不迫的、宽广的旋律外形,在结尾形成了柔和的源流。”
6、跪求贝多芬钢琴奏鸣曲Op.14No.1第二乐章的曲式分析 急~~!!!
第二乐章 小快板 (Allegretto) e小调 3/4拍子 复合歌谣曲式
1.主歌谣曲式(1—62)
(1—16)第一部分(主要主题) (e)
(17—32)中间部分
(33—51)第三部分
(在原调上)
(51—62)结尾句
2.三声部分(63—100)(Maggiore)
(63—78)第一部分(中段主题) (c—G)
(79—88)中间部分
(89—100)第三部分 (e)
3.主歌谣曲式的再现(1—62)
4.尾声(101—112)
7、贝多芬第十五道钢琴奏鸣曲(第二乐章) 曲式分析
第二乐章
这个柔板乐章式贝多芬奏鸣曲慢乐章的一个卓越的典范,其中高声部始终凌驾一切,它时而带由自由的即兴性质。这个柔板乐章的音乐,寓意深刻,高尚纯朴。旋律线条的进行自由,有些地方节奏精巧,贝多芬把这些写的异常仔细小心。所有的奏法和力度变化都必须做的很精确。这里应当防止庸俗的表情和不合适的 rubato,它们只能歪曲贝多芬明确的艺术构思。
要在这个乐章里找到正确的统一的脉动也是很困难的。最可靠的办法是把比较小的音符(十六分音符)作为脉动的基础。当你弹经常出现的小音符型(例如一个半拍上有12个六十四分音符)的时候,必须注意,这些音型不要有忙乱的经过句的性质,而且不能失去其旋律的本质。找到这些段落的正确速度,就容易从中得到基本速度,这个基本速度将是最自然的,因为在这类作品中贝多芬的构思总要求有一个统一的脉动。
要把这个乐章的节奏弹的准确是十分困难的事。
这个乐章(Adagio molto)就其形式而论,事没有展开部的奏鸣曲。呈示部里有两个主题。其一是一个16小节的乐段,它在主调(降A大调)上以完满的终止结束。在副部以前是一个不大的连接段落(7小节),它带有某种即兴性。副部在属调(降E大调)上呈示出来,有21小节之长,它的节奏多样化,最初尽是迅速的、很难弹的装饰音。在副部最后的8小节里,出现了绵绵不断的十六分音符三连音的新进行,好象是结束部一般,再现部和呈示部相隔一小节(主调的琶音式的属和弦)。再现部重复了呈示部,其中稍有变化。
尾声(22小节)结束了整个乐章,它建立在主部素材的基础之上,由于音响的变化,听起来象一段新的音乐,十分光明和安详。
8、贝多芬第七交响曲第二乐章 赏析
贝多芬第七交响曲
A大调第七交响曲(1811-1812),Op.92
Symphony No.7 in A major, Op.92
从1800年,《第一交响曲》在维也纳首演,一直到1808年《第六交响曲》问世,在8年时间内,贝多芬完成了交响征程上的六个脚印。虽然与才思敏捷的天才莫扎特相比,贝多芬的交响曲产量远远不及前者,但是贝多芬的每一部作品都充满了值得咀嚼的内涵和哲理,蕴藏了属于作曲家本人的个性与才华。其实从贝多芬一生的创作历程而言,从1800开始直到1809年,这10年之间,可谓贝多芬音乐创作生涯中的一个高峰期,无论从数量还是质量上来评价,都是如此。但是从1809年开始,贝多芬逐渐开始走向沉寂,以至于他的第七部交响曲,直到1812年才问世,与《田园》相隔了将近4年之久!大家或许要问,这段日子贝多芬在做些什么呢?
1809年5月,曾经被作曲家所崇拜的法国皇帝拿破仑命令法军进攻奥地利首都维也纳,炮声隆隆,战局紧张。贝多芬早年的先师海顿也在此时去世了。但贝多芬没有被战火所吓退,在十分艰苦的环境下坚持创作出了包括《26号“告别”钢琴奏鸣曲》、《致爱丽丝》以及《第五“皇帝”钢琴协奏曲》在内多部重要作品。当时维也纳的局势非常紧迫,侵略军的不断骚扰,货币的不断贬值让贝多芬的生活非常窘迫。好在1810年战局被平息了,维也纳恢复的往日的平静。但是贝多芬也就此陷入了一生中创作热情最低落的一段时间。
在介绍《第四交响曲》的时候,我们说到过贝多芬比较失败的爱情生活。在这时,经历了几年的甜蜜以后,恋人们逐渐远离了他,使贝多芬重新陷入孤独和寂寞当中,可以说这是贝多芬失去创作灵感以及动力的一个较大原因。其次,来自于耳朵疾病对他的折磨,其实当时的病情已经发展到几乎让贝多芬完全丧失听力的程度。同时维也纳的经济萧条依然继续着,生活条件日渐艰苦,贝多芬不得不为衣食住行而拖累。不少知心好友也在这段时间相继离开了贝多芬,或是因为去世,或是去往其他地方发展,这让作曲家的生活越加苦闷。在这种种因素的影响下,贝多芬在1810到1812年,只写出了几部并不成功的作品,数量寥寥无几。
不过从1812年开始,这头“音乐雄狮”开始复苏了!而复苏的标志则正是他的第七部交响曲!虽然这时候的贝多芬依然生活的不怎么愉快,但是这部《第七交响曲》却拥有非常独特的舞蹈风格,可见作曲家已经可以做到抛弃凡尘俗念对他思想的折磨和困扰,只要一沉浸在音乐创作中,他就可以爆发出无穷无尽的威力!
贝多芬是特立独行的,他也不想让自己作品风格有所重复,尤其是对于交响曲这个表现形式。在《第七》之前的四部交响曲可谓部部经典、成功——英雄的讴歌、青春的赞颂、命运的斗争、田园的纯朴。这时候贝多芬想到了用快乐、疯狂的舞蹈性的节奏来作为新作的创作主题。第一乐章,似乎是一切快乐的源泉,优雅而欢快,充满一丝明亮。第二乐章是忧郁的小快板,带有葬礼进行曲的风格,虽然旋律并不快速,但是依然不乏舞蹈的节奏感。第三乐章,一上来就表现出愉快的感觉,会让人不由得跟随他手舞足蹈,跳跃的热情一轮高于一轮!然后第四乐章上来了,舞蹈开始趋于疯狂,似乎有酒后起舞的味道,高潮迭起,让人感觉呼吸都会跟随急促起来!贝多芬用最迅捷、最激昂的手法,写出了这个十分出名的快板,似乎是天下无双的!其实关于这部作品的赏析,我想没有必要多费笔墨,因为前不久的边听边入门刚刚介绍过这部作品,大家可以看看Pianosheep的评论,十分精彩。
《第七交响曲》虽然是无副标题的作品,但是人们通常喜欢把它称之为“舞蹈性的交响曲”、“舞蹈的颂赞”。在贝多芬所有没有副标题的交响曲当中,这部作品也是最受人欢迎的。它拥有贝多芬所写出的最著名的慢版乐章以及最著名的快板乐章,所以它的地位终究是九大交响曲中不可忽视的一部。
9、音频怪物长恨歌第二乐章有没有,没有什么时候出啊。。急等
老妖木有再唱了,这里有完整版
http://5sing.kugou.com/fc/13425691.html
汉皇重色思倾国,御宇多年求不得。
杨家有女初长成,养在深闺人未识。
天生丽质难自弃,一朝选在君王侧。
回眸一笑百媚生,六宫粉黛无颜色。
春寒赐浴华清池,温泉水滑洗凝脂。
侍儿扶起娇无力,始是新承恩泽时。
云鬓花颜金步摇,芙蓉帐暖度春宵。
春宵苦短日高起,从此君王不早朝。
承欢侍宴无闲暇,春从春游夜专夜。
后宫佳丽三千人,三千宠爱在一身。
金屋妆成娇侍夜,玉楼宴罢醉和春。
姊妹弟兄皆列土,可怜光彩生门户。
遂令天下父母心,不重生男重生女。
骊宫高处入青云,仙乐风飘处处闻。
缓歌慢舞凝丝竹,尽日君王看不足。
渔阳鼙鼓动地来,惊破霓裳羽衣曲。
九重城阙烟尘生,千乘万骑西南行。
翠华摇摇行复止,西出都门百余里。
六军不发无奈何,宛转蛾眉马前死。
花钿委地无人收,翠翘金雀玉搔头。
君王掩面救不得,回看血泪相和流。
黄埃散漫风萧索,云栈萦纡登剑阁。
峨嵋山下少人行,旌旗无光日色薄。
蜀江水碧蜀山青,圣主朝朝暮暮情。
行宫见月伤心色,夜雨闻铃肠断声。
天旋地转回龙驭,到此踌躇不能去。
马嵬坡下泥土中,不见玉颜空死处。
君臣相顾尽沾衣,东望都门信马归。
归来池苑皆依旧,太液芙蓉未央柳。
芙蓉如面柳如眉,对此如何不泪垂。
春风桃李花开日,秋雨梧桐叶落时。
西宫南内多秋草,落叶满阶红不扫。
梨园弟子白发新,椒房阿监青娥老。
夕殿萤飞思悄然,孤灯挑尽未成眠。
迟迟钟鼓初长夜,耿耿星河欲曙天。
鸳鸯瓦冷霜华重,翡翠衾寒谁与共。
悠悠生死别经年,魂魄不曾来入梦。
临邛道士鸿都客,能以精诚致魂魄。
为感君王辗转思,遂教方士殷勤觅。
排空驭气奔如电,升天入地求之遍。
上穷碧落下黄泉,两处茫茫皆不见。
忽闻海上有仙山,山在虚无缥渺间。
楼阁玲珑五云起,其中绰约多仙子。
中有一人字太真,雪肤花貌参差是。
金阙西厢叩玉扃,转教小玉报双成。
闻道汉家天子使,九华帐里梦魂惊。
揽衣推枕起徘徊,珠箔银屏迤逦开。
云鬓半偏新睡觉,花冠不整下堂来。
风吹仙袂飘飖举,犹似霓裳羽衣舞。
玉容寂寞泪阑干,梨花一枝春带雨。
含情凝睇谢君王,一别音容两渺茫。
昭阳殿里恩爱绝,蓬莱宫中日月长。
回头下望人寰处,不见长安见尘雾。
惟将旧物表深情,钿合金钗寄将去。
钗留一股合一扇,钗擘黄金合分钿。
但教心似金钿坚,天上人间会相见。
临别殷勤重寄词,词中有誓两心知。
七月七日长生殿,夜半无人私语时。
在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。
天长地久有时尽,此恨绵绵无绝期。